peritheatrou.net



Θεατρικές παραστάσεις

Καλιφόρνια ντρίμιν

Σε σκηνοθεσία Θανάση Χαλκιά


Πρεμιέρα στις 16 Οκτωβρίου 2017

Video trailer


Η Εταιρεία Θεάτρου σε συνεργασία με τη Θεατρική ομάδα «ΑΧ», παρουσιάζει για δεύτερη χρονιά το έργο του Βασίλη Κατσικονούρη «Καλιφόρνια ντρίμιν» στο θέατρο «Επί Κολωνώ» από 16 Οκτωβρίου 2017.


Στη σημερινή κοινωνία της κατανάλωσης προκατασκευασμένων ονείρων, ο αναστοχασμός πάνω στην έννοια «ονειρεύομαι» είναι, όχι απλά χρήσιμος, αλλά ζωτικά απαραίτητος. Το εντυπωσιακά επίκαιρο Καλιφόρνια ντρίμιν που διαποτίζεται απ’ το ιδιαίτερα αιχμηρό χιούμορ του Βασίλη Κατσικονούρη έχει όλα τα χαρακτηριστικά της κωμωδίας, αλλά όχι μόνο.

Δύο κορίτσια και δύο αγόρια –ναυαγοί της ελπίδας– πιάνονται απ’ την πρώτη σανίδα ονείρου που θα βρουν μπροστά τους για να σωθούν. Δεν ξέρουν κολύμπι. Κανείς δεν τους έμαθε πώς να ζουν. Οι γονείς τους είναι «αδικαιολογήτως απόντες» μέσα στο πέλαγος που τους κληροδότησαν. Οι τέσσερις νέοι παρασύρονται σε περιπέτειες που ενώ προκαλούν το γέλιο, αφήνουν ωστόσο μία πικρή επίγευση. Ποια ακτή τους περιμένει άραγε;

Στην παράσταση στο θέατρο Επί Κολωνώ, συνταξιδεύουμε με τα παιδιά αυτά, μέσα στα όνειρά τους, επιχειρώντας ουσιαστικά να επαναπροσδιορίσουμε τα δικά μας όνειρα.


Είδος: Κωμωδία

Συντελεστές

Σκηνοθεσία: Θανάσης Χαλκιάς
Σκηνικά-Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα
Πρωτότυπη μουσική, επιμέλεια μουσικής: Κώστας Βόμβολος
Σχεδιασμός φωτισμών: Ελίζα Αλεξανδροπούλου
Βοηθοί Σκηνοθέτη: Ραφαέλα Ακαμωτάκη, Ειρήνη Οικονομίδου
Σχεδιασμός αφίσας: Στάθης Γκοργκόλης (Σίγμα Γάμμα)
Φωτογραφίες-Teaser: Αλέξανδρος Γεωργίου
Επικοινωνία-Δημόσιες σχέσεις: Χρύσα Ματσαγκάνη – Κωνσταντίνος Πλατής

Παίζουν: Γιάννης Ιωάννου, Αγγελίνα Κλαυδιανού, Σεβίνα Μαραγκού, Γιώργος Σύρμας



Πληροφορίες

Παραστάσεις
Από 16 Οκτωβρίου έως 9 Ιανουαρίου 2018

Ημέρες & ώρες παραστάσεων
Δευτέρα: 21:00
Τρίτη: 21:00

Τιμές εισιτηρίων
Γενική Είσοδος: 13 ευρώ
Μειωμένο: 10 ευρώ
Άνεργοι: 6 ευρώ

Διάρκεια παράστασης
90’ χωρίς διάλειμμα

Προπώληση εισιτηρίων
www.viva.gr

Προσφορά τα εισιτήριά για τη φετινή χρονιά, στην τιμή των 7,00€. ισχύει για όλες τις παραστάσεις, αλλά για συγκεκριμένο αριθμό εισιτηρίων και για εισιτήρια που θα εκδοθούν από 19/9 έως και 30/9 & από 21/10 μέχρι 31/10 από τη σελίδα www.epikolono.gr

Η Κυρά της Ρω — από 5 έως 22 Οκτώβρη
του Γιάννη Σκαραγκά
στον ομώνυμο ρόλο η Φωτεινή Μπαξεβάνη


ΘΕΑΤΡΟ ΣΦΕΝΔΟΝΗ

«Θέλω αντί για ίχνη, να αφήσω μια σημαία. Του ασήμαντου ανθρώπου, του κυριακάτικου τραπεζιού, της αρχαίας χαράς.» 


Η Λυκόφως παρουσιάζει από 5 Οκτωβρίου στο θέατρο Σφενδόνη την Κυρά της Ρω, το νέο θεατρικό μονόλογο του συγγραφέα Γιάννη Σκαραγκά. Η Κατερίνα Μπερδέκα σκηνοθετεί τη Φωτεινή Μπαξεβάνη σε ένα συγκινητικό και βαθιά ανθρώπινο κείμενο που εμπνέεται από την ηρωική φιγούρα της Κυράς της Ρω για να μεταφέρει επί σκηνής την Δέσποινα, τον ιδιαίτερο κόσμο μιας γυναίκας που κουβαλάει ένα κομμάτι από τις καρδιές και τον χαρακτήρα όλων των Ελλήνων, ένα ταξίδι από την μοναξιά στην ελπίδα και την πίστη στο καλό που κρύβει ο άνθρωπος.
Ο μονόλογος εμπνέεται από τη ζωή της Δέσποινας Αχλαδιώτη, της επονομαζόμενης «Κυρά της Ρω». Γεννημένη στο Καστελλόριζο, η Δέσποινα τόλμησε να παντρευτεί τον άντρα που έβοσκε τα ζωντανά του πατέρα της κόντρα στη θέληση της οικογένειά της, δεν δίστασε να μετακομίσει μόνη μαζί του στο ακατοίκητο νησί της Ρω μένοντας μόνη της για πολλά χρόνια μετά το θάνατό του αλλά και να εναντιωθεί στους εχθρούς, υψώνοντας καθημερινά την ελληνική σημαία απέναντι από τα τουρκικά παράλια…
Μέσα από ένα τρυφερό και ποιητικό κείμενο, ο Γιάννης Σκαραγκάς εξυφαίνει το πορτρέτο μιας ελεύθερης γυναίκας με φόντο την πολύπαθη ιστορία του Καστελλόριζου του προηγούμενου αιώνα, το βαρύ σκηνικό των διαδοχικών πολέμων, τις αγωνίες και τις μύχιες σκέψεις της, τη μοναξιά αντιμέτωπη με τα στοιχεία της φύσης αλλά και την ελπίδα ότι μπορεί να κάνει τον κόσμο, καλύτερο. Με το δικό της τρόπο..
Ο Γιάννης Σκαραγκάς εστιάζει στον απομονωμένο άνθρωπο και την ανεξάρτητη γυναίκα που επενδύει στη ζωή ακόμα κι όταν εκείνη τής επιφυλάσσει το πιο σκληρό της πρόσωπο. Συνθέτει την ανθρώπινη διάσταση μιας απλής, ευάλωτης γυναίκας και την αντιπαραβάλλει με το σύμβολο και την ηρωική φιγούρα. Πρόκειται για έναν απολογισμό χαράς, διάψευσης και πίστης, για την προσπάθεια του «ασήμαντου» ανθρώπου να δώσει νόημα στη σχέση του με τον κόσμο: Το γεγονός ότι η κυρά της Ρω νιώθει καθημερινά καθήκον της να ανεβοκατεβάζει την ελληνική σημαία, μπορεί να μην αλλάζει τον κόσμο, του δίνει όμως ένα ιδιαίτερο νόημα. Αποκαθιστά τη έννοια της λογικής στο μυαλό ενός ανθρώπου που βρίσκεται πάντα σε απόσταση και από εχθρούς και από φίλους.
Η Κατερίνα Μπερδέκα στήνει μια παράσταση επίκαιρη όπου η Κυρά της Ρω συμβολίζει αυτό το κομμάτι της ελληνικής ψυχής που αντλεί δύναμη από τα ελάχιστα και ανανεώνει τις αντοχές του, μέσα από την αλήθεια και το θάρρος να την αντιμετωπίσει.  Απομονωμένη και αντιμέτωπη με αντίξοες συνθήκες, η Κυρά της Ρω γίνεται το πιο επίκαιρο και ουσιαστικό σύμβολο μιας χώρας που επανέρχεται στις βασικές της αρχές, τοποθετώντας ξανά τον άνθρωπο και τις ανάγκες του στο επίκεντρο της ιστορίας της. Ενσαρκώνει τη δύναμη του ανθρώπου και κυρίως την ελπίδα ότι, σε δύσκολες περιόδους, η ακεραιότητα και οι λύσεις δεν είναι υπόθεση των πολλών αλλά του καθένα μας ξεχωριστά.
Η παράσταση ανεβαίνει στο Θέατρο Σφενδόνη μέχρι τις 22 Οκτωβρίου. Θα ακολουθήσει περιοδεία ανά την Ελλάδα.
Το βιβλίο Η Κυρά της Ρω του Γιάννη Σκαραγκά, θα κυκλοφορήσει από τις εκδόσεις Κριτική.

ΠΟΙΑ ΗΤΑΝ Η ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΑΧΛΑΔΙΩΤΗ- ΚΥΡΑ ΤΗΣ ΡΩ
Η Δέσποινα Αχλαδιώτη γεννήθηκε το 1890 στο Καστελλόριζο.
Από το 1927 με τον άντρα της τον Κώστα, εγκαταστάθηκαν μόνιμα στην ακριτική νησίδα Ρω, δυτικά του Καστελλόριζου, εντελώς μόνοι τους, για να ασχοληθούν με την κτηνοτροφία. Μετά το θάνατο του συζύγου της το 1940, έζησε στη Ρω με την τυφλή μητέρα της και κατόπιν εντελώς μόνη της.
Πρώτη φορά ύψωσε την ελληνική σημαία το 1929 αλλά από την περίοδο της Κατοχής, όπου υπήρξε και μέλος της Αντίστασης, ύψωνε την ελληνική σημαία κάθε πρωί και την κατέβαζε με τη δύση του ήλιου μέχρι και τον θάνατό της.
Απεβίωσε σε ηλικία 92 ετών, σε νοσοκομείο της Ρόδου, στις 13 Μαΐου του 1982. 

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΔΑ
Σπούδασε θέατρο στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών και στην Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης Σύγχρονο Θέατρο Αθήνας του Γιώργου Κιμούλη.
Σκηνοθέτησε τα έργα: Drunk enough to say I love you της Κάριλ Τσέτσιλ, Την Τρίτη στο Σούπερμάρκετ του Εμμανουέλ Νταρλέ, Έγκλημα στα παρασκήνια του Γ.Μαρή, Κροκόδειλος του Φ.Ντοστογιέφσκι, Αρχιμάστορα Σόλνες του Χ.Ίψεν στο Από Μηχανής Θέατρο και τον Βυσσινόκηπο στα Παρασκήνια σε κείμενο που έγραψε με τον Στράτο Σωπύλη.
Έχει γράψει και σκηνοθετήσει τα έργα, 6+1 τα 7 θανάσιμα αμαρτήματα (Σύγχρονο Θέατρο Αθήνας), Ξέχνα το (Ροές), 3΄΄ η μνήμη του χρυσόψαρου και άλλων ευτυχισμένων ζώων (Άδειος Χώρος της Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου).
Από το 2003 έως σήμερα είναι Διευθύντρια των θεατρικών παραγωγών των εταιριών Λυκόφως και Highway Productions του Γιώργου Λυκιαρδόπουλου. Από το 2007 έως το 2009 υπήρξε υπεύθυνη ρεπερτορίου στο θέατρο Χώρα. Οργάνωσε την πρώτη εφηβική παράσταση στην Ελλάδα με το έργο Chatroom του Enda Walsh, στο θέατρο Χώρα. Συνεργάστηκε με την Εταιρεία Θεάτρου Συν-Επί(+,Χ) στο Από Μηχανής Θέατρο στο γραφείο Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης και ως Διευθύντρια των θεατρικών παραγωγών από το 2009 έως το 2014.

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟΝ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑ
Πεζογράφος, θεατρικός συγγραφέας και σεναριογράφος, ο Γιάννης Σκαραγκάς έχει στο ενεργητικό του έξι βιβλία  (Επιφάνεια, Η πατρίδα της αφής, Το αινιγματικό βλέμμα του αγγέλου, Ο ουρανός που ονειρεύτηκες, Τρία θεατρικά, Λαχτάρα που περίσσεψε από χτες). Έχει εργαστεί για πάνω από μία δεκαετία στο χώρο της τηλεόρασης (Mega, Alpha) υπογράφοντας πέντε σειρές, αλλά και στον χώρο των κινηματογραφικών παραγωγών. Γράφοντας στα ελληνικά αλλά και στα αγγλικά, τα διηγήματά του δημοσιεύονται σε γνωστά αμερικανικά λογοτεχνικά περιοδικά όπως: Copper Nickel, World Literature Today, Tower Journal, Crannog, Midnight Circus, Spilled Milk, American Chordata κ.ά. Έχει γράψει επτά θεατρικά έργα: μεταξύ άλλων το αγγλικό Prime Numbers που έκανε πρεμιέρα στη Νέα Υόρκη το 2009 και ήταν υποψήφιο για τα New York Innovative Theatre Awards, καθώς και το πιο πρόσφατο Courage, που θα κάνει πρεμιέρα στη Ζυρίχη τον Δεκέμβριο του 2017. Είναι μέλος της Ένωσης Ευρωπαίων Δημοσιογράφων. Έχει τιμηθεί ως συγγραφέας από κορυφαία ιδρύματα στην Ευρώπη και στις ΗΠΑ. Το περιοδικό World Literature Today τον έχει συμπεριλάβει το 2014 στη λίστα των 25 σημαντικών συγγραφέων από όλο τον κόσμο που επιμελήθηκαν τη βραχεία λίστα του βραβείου του.

Ταυτότητα Παράστασης
Σκηνοθεσία: Κατερίνα Μπερδέκα
Σκηνικά-Κοστούμια: Γιώργος Γαβαλάς
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαριάνθη Μπαϊρακτάρη
Σχεδιασμός οπτικής ταυτότητας: Σάκης Στριτσίδης
Παραγωγή: «Λυκόφως», Γιώργος Λυκιαρδόπουλος

Ερμηνεύει η Φωτεινή Μπαξεβάνη

Πληροφορίες:

Θέατρο Σφενδόνη
Μακρή 4, Μακρυγιάννη
Στάση Μετρό-Ακρόπολη

ΤΗΛΕΦΩΝΟ ΤΑΜΕΙΟΥ
2155158968

ΩΡΕΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ ΤΑΜΕΙΟΥ
Καθημερινά 13.30-21.30

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Από 5 Oκτωβρίου έως 22 Οκτωβρίου 2017

ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ
Τετάρτη 21.30, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο 21.00, Κυριακή 18.00.

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Κανονικό 15 ευρώ, μειωμένο 10 ευρώ

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
80 λεπτά

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ



Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου
Τηλεφωνικά: 210 7234567
Online: www.ticketservices.gr







Σε όλα τα καταστήματα PUBLIC  και στο tickets.public.gr







ΠΑΡΑΓΩΓΗ










ΛΥΚΟΦΩΣ
Tel: 210 33 14 088-9
Email: info@lykofos.org
Web: www.lykofos.org
FB : www.facebook.com/lykofostheater/




ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ
Ελίνα Γιουνανλή

Α Σ Κ Η Τ I K H του Ν. ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗ
«ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ»   28 Σεπτεμβρίου 2017
                                 Α Σ Κ Η Τ I K H του Ν. ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗ
                                     Φιλοσοφικό έργο σε θεατρική μορφή
                                     Σκηνοθεσία Πάνου Αγγελόπουλου
                                     Μουσική  Δημήτρη Παπαδημητρίου
                                       
Η επιτυχημένη θεατρική παράσταση, «ΑΣΚΗΤΙΚΗ που απέσπασε διθυραμβικές κριτικές έρχεται για μία και μοναδική παράσταση, στον εμβληματικό χώρο του «Ωδείου Ηρώδου Αττικού», Πέμπτη, 28 Σεπτεμβρίου 2017, ώρα 21:00, στο πλαίσιο της 60ης επετείου - Έτος Ν.Καζαντζάκη 2017, με την υποστήριξη των εκδόσεων Καζαντζάκη & του ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης.
Ο Πάνος Αγγελόπουλος παρουσιάζει την «ΑΣΚΗΤΙΚΗ» το  μέγα φιλοσοφικό αυτό έργο του Νίκου Καζαντζάκη επιχειρώντας για άλλη μία φορά ,νεα πρωτοποριακή θεατρική προσέγγιση συνδυαζοντας video art με νέες θεατρικές μεθόδους .
Πρωταγωνιστούν τρία ζευγάρια από τρεις γενιές σπουδαίων  ηθοποιών.

 Νικήτας Τσακίρογλου, Κατερίνα Διδασκάλου,
Τάσος Νούσιας, Μαρία Κίτσου,
Άγγελος Θεοφίλου, Mιχαέλα Κυβεντίδου
και ο Μιχαήλ Γιαννικάκης
Ομάδα 16 ηθοποιών –χορού- και συμμετοχή  ενόργανου συνόλου.

Ν΄ αγαπάς την ευθύνη να λες εγώ ,εγώ μονάχος μου θα σώσω τον κόσμο.
Αν χαθεί εγώ θα φταίω.Αγάπα τον άνθρωπο γιατί είσαι εσύ.
Ν.Καζαντζάκης
 
Το φιλοσοφικό  αυτό έργο που ο ίδιος  θεωρούσε ως «το σπόρο απ’ όπου βλάστησε όλο το έργο του», αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα κείμενά του συγγραφέα, μέσα από το οποίο προσπαθεί να εκφράσει τα μεταφυσικά του πιστεύω. Μιλάει για τη μάχη του ανθρώπου με τις δυνάμεις της υλικής, πνευματικής και ηθικής φθοράς και την ανάδειξη εκείνων των ικανοτήτων και αρετών που τον ωθούν να μάχεται, να δημιουργεί και να ελπίζει..
 Ο σκηνοθέτης Πάνος Αγγελόπουλος,αναφέρει ότι η «Ασκητική» αποδεικνύεται ένα προφητικό έργο της εποχής μας, που μας παροτρύνει να σιωπήσουμε ώστε να αφήσουμε τον αληθινό εσωτερικό κόσμο μας, να ακουστεί, ενώ παράλληλα μας εξοικειώνει με τις μεγάλες αγωνίες, που μας οδηγούν στα λυτρωτικά συλλογικά οράματα. Μέσα από αυτό το  φιλοσοφικό έργο , εκείνο που αναζητάς είναι το φως και μέσα από την αναζήτηση αυτή, βρίσκεις το βασικό σου στόχο, την απόλυτη ελευθερία.
 
Έγραψαν για την ΑΣΚΗΤΙΚΗ
“Ο σκηνοθέτης έχει κατανοήσει πλήρως το πνεύμα του συγγραφέα και δίνει την ουσία του αποσταγμένη, χωρίς θεατρινίστικες προσμείξεις και χωρίς διδακτισμό. Ως κειμενική, «απλή αφήγηση». Το κείμενο «κατεβαίνει» άμεσα στο κοινό, Έδωσε ερεθίσματα για να εμβαθύνει στην φιλοσοφική πραγματεία της Ασκητικής και να στρέψει τη συνείδησή του στο φως της αλήθεια.”
Λέανδρος Πολενάκης, Αυγή.
Ο λόγος της “Ασκητικής” μας οδηγεί σε άγνωστα μονοπάτια της ανθρώπινης εμπειρίας αποκαλύπτοντας, ταυτόχρονα, πολλές μεταφυσικές αλήθειες.
“Η εξαιρετική παραδοσιακής μορφής σκηνοθεσία του Πάνου Αγγελόπουλου της έδωσε μια συμπαγή παράσταση που βρήκε απήχηση και ανταπόκριση στο κοινό. Του έδωσε ερεθίσματα για να εμβαθύνει στην φιλοσοφική πραγματεία της Ασκητικής και να στρέψει τη συνείδησή του στο φως της αλήθειας.Μια αριστουργηματική παράσταση.”
Χαρά Κιούση, Νewsbeast.gr.
Μέσα από την Ασκητική θα μπορέσουμε να απαντήσουμε στα μεγάλα ερωτήματα της ζωής και να βρούμε τη λύτρωση
 “Η «Ασκητική» είναι ένα έργο που δύσκολα το φαντάζεσαι στη σκηνή. Είναι τόσο εσωτερικό, που οι φλούδες της ψυχής σου, πετιούνται κάτω, θέλεις να σκύψεις να τις φας. Ακούς τις σκέψεις σου γραμμένες να παίζονται, ανασαίνεις ταυτόχρονα με τον ηθοποιό ταξιδεύεις πέρα από το σημείο.»
Λίνα Παπαδάκη  Protagon.gr.
 «Σαν μύστες, έξι ηθοποιοί ξετυλίγουν το νήμα της σκέψης του Νίκου Καζαντζάκη έτσι όπως έχει αποτυπωθεί σ’ αυτό το σπουδαίο κείμενο που περιέχει την κοσμοθεωρία του και εκφράζει τον αέναο αγώνα του ανθρώπου να μετουσιωθεί η Ύλη σε Πνεύμα προκειμένου να αγγίξει την απόλυτη αίσθηση της ελευθερίας. «
 Μαρία Κρύου, Αθηνόραμα.

 «Ας δώσουμε ένα νόημα ανθρώπινο στον υπερανθρώπινον αγώνα!»
Ν. Καζαντζάκης



ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ  ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
«Α Σ Κ Η ΤΙ Κ Η»  του  Ν. Καζαντζάκη.
Πρωταγωνιστούν:

Νικήτας  Τσακίρογλου, Κατερίνα Διδασκάλου
Tάσος Νούσιας, Μαρία Κίτσιου
Άγγελος Θεοφίλου, Μιχαέλα Κυβεντίδου
και ο Μιχαήλ Γιαννικάκης

Ομάδα 16 ηθοποιών –χορού- και ενόργανο σύνολο .

Θεατρική προσαρμογή – Σκηνοθεσία: Πάνος  Αγγελόπουλος

Μουσική : Δημήτρης  Παπαδημητρίου

Σκηνικά :  Mάιρα  Βαζαίου

Κοστούμια: Λευκή Δεριζιώτη

Κίνηση: Έρση  Πήττα

Μάσκες: Γιάννης Ζημιανίτης




Με την υποστήριξη:
των εκδόσεων ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗ &
του ιδρύματος ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ

Υπό την αιγίδα του Δήμου Αθηναίων

Παραγωγή: Πολιτιστικός Οργανισμός
Sound&Picture theatre production



ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
28 Σεπτεμβρίου 2017
Ημέρα & ώρα παράστασης : Πέμπτη 21:00
Διάρκεια: 1 ώρα και 45 λεπτά
Χώρος: Ωδείο Ηρώδου Αττικού-Xωρίς διάλειμμα.


TIMΕΣ ΕΙΣΗΤΗΡΙΩΝ
 Διακεκριμένη 40 €, Α ζώνη 30 €, Β ζώνη 20 € , Άνω διάζωμα 15€ ,
Ειδικές ομάδες 10 €
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
Viva.gr-τηλ. 211 1010050 https://www.viva.gr/tickets/theatre/irodeio/askitiki/
και στα Εκδοτήρια Φεστιβάλ Αθηνών, Πανεπιστημίου 39.

Fool for Love Σκην.: Γιώργος Οικονόμου
Από τις 20 Οκτωβρίου

Το βραβευμένο με Pulitzer “Fool for Love” (Τρελός για Έρωτα), του σημαντικού συγγραφέα, ηθοποιού και σκηνοθέτη Sam Shepard, ανεβαίνει από τις 20 Οκτωβρίου στο Θέατρο Άλμα σε σκηνοθεσία Γιώργου Οικονόμου. Έργο βαθιά βιωματικό και επαναστατικό που μιλά για τον Έρωτα στην πιο άγρια, κανιβαλιστική κι αδιαπραγμάτευτη μορφή του, αλλά και την ανεπάρκεια, την ανοησία και την τρέλα του ανθρώπου.

Το “Fool for Love” είναι το δεύτερο έργο της τριλογίας των Family Plays (οικογενειακών έργων) του Shepard, έργων μεγάλης συγγραφικής δεινότητας, που ανήκουν πλέον στον κανόνα της σπουδαίας σύγχρονης αμερικάνικης δραματουργίας. Ο Shepard φωτίζει με πάθος και ακρίβεια λέιζερ την άλλη, την αληθινή πλευρά της αμερικάνικης οικογένειας: της οικογένειας της υπαίθρου, του West που βίωσε και λάτρεψε. Όχι την γλυκερή και εξιδανικευμένη τύπου “Μικρό Σπίτι Στο Λιβάδι”, αλλά αυτήν του σκληρού πάθους και του αιώνια ανολοκλήρωτου πόθου. Μια οικογένεια βαθιά ριζωμένη στη μυθολογία μιας “άλλης” Αμερικής, μιας οικογένειας με μύθους, ενοχές και στεγανά, όπου το όνειρο είναι ανάγκη ζωτική.

Το “Fool for Love” διαδραματίζεται μέσα στα ελάχιστα τετραγωνικά ενός εξαθλιωμένου δωματίου μοτέλ χαμένου μες την απεραντοσύνη της ερήμου Μοχάμπι. Σ’ έναν σκηνικό χώρο ανάμεσα στον βίαιο εγκλεισμό και τη σαγηνευτική απειλή του ανοιχτού ορίζοντα. Ο Έντι, στραπατσαρισμένος καουμπόι του Ροντέο, μετά από μεγάλο διάστημα εξαφάνισης, ταξιδεύει χιλιάδες μίλια μες στην έρημο με το τροχόσπιτό του, σέρνοντας πίσω τα άλογά του, για να εντοπίσει και να διεκδικήσει ξανά τη Μέη, που έχει βρει κρησφύγετο σ’ ένα ξεπεσμένο μοτέλ στη μέση της ερήμου. Ο έρωτάς τους είναι μοιραίος, προκαθορισμένος, τους ενώνει και τους αλληλοαπωθεί σε μια ιστορία που τους έχει εγκλωβίσει σχεδόν από παιδιά. Ένας έρωτάς χωρίς έλεος, χωρίς προοπτική κι ελπίδα. Η σύγκρουσή τους είναι καταιγιστική κι η έκβασή της κρίνεται με κάθε φράση, ανάσα και χειρονομία.

Διαρκώς επί σκηνής, αλλά και στις παρυφές της δράσης, ο Old Man παρεμβαίνει δίνοντας το κάδρο και τον μύθο. Είναι μια μυστηριώδης φιγούρα που σιγά σιγά αποκαλύπτεται. Σκληρός και ευάλωτος, είναι ο φορέας του καταλυτικού μυστικού που συνδέει το παρόν με το παρελθόν. Εκτός κι αν δεν υπάρχει καν. Ο Μάρτιν, ο κηπουρός της γειτονιάς, έχει ραντεβού με την Μέη για να πάνε σινεμά. Βρίσκεται, όμως, εντελώς απρόσμενα στο κέντρο μιας εκρηκτικής και μη διαχειρίσιμης κατάστασης. Είναι ο ξένος.

O Shepard γράφει με οίστρο για ζωές ακρωτηριασμένες και νομαδικές. Για ταξιδιώτες της ερήμου, κυνηγούς της επιβίωσης, του βίαιου κι ένοχου πάθους. Συγχρόνως, εντάσσει σταδιακά ό, τι είναι πιο σημαντικό απ’ την ιστορία του θεάτρου και της αέναης ρήξης με τα αρχετυπικά ανθρώπινα ταμπού. Φωτίζει χωρίς να απομυθοποιεί. Το φως του δεν είναι ποτέ εκτυφλωτικό και η γραφή του ποτέ επεξηγηματική. Οι χαρακτήρες του ακροβατούν ανάμεσα στον σκληρό ρεαλισμό και τον ασφυκτικό μύθο. “Πού πήγε πια η φαντασία σου;” φωνάζει ο Old Man στον Έντι. “Νόμιζα πως αυτό κάνεις εσύ. Να υλοποιείς με τη φαντασία σου”.

Μ’ ένα cast εξαιρετικών ηθοποιών, το Fool for Love είναι μια παράσταση καταιγιστική, εμποτισμένη απ’ τον σκληρό ρεαλισμό αλλά και το διαβρωτικό χιούμορ του Separd. Άλλωστε, η εξωτερική σκληρότητα των χαρακτήρων δεν ανταποκρίνεται υποχρεωτικά στα βαθιά κι ανομολόγητα πάθη τους. Παλεύουν να διαχειριστούν όπως και όσο μπορούν τον εσωτερικό τους κόσμο. Ένας ιδιόμορφος διάλογος στήνεται επί σκηνής ανάμεσα στον ρεαλισμό και τη φαντασία, στην ψευδαίσθηση κάποιας ελεύθερης βούλησης και τη μοίρα.



Στις 27 Ιουλίου 2017, ο Sam Shepard άφησε την τελευταία του πνοή στο σπίτι του στο Κεντάκι. Η Patti Smith, φίλη του από τα παιδικά τους χρόνια, έγραψε στον New Yorker για τις τελευταίες στιγμές αυτού του γοητευτικού ανθρώπου και μεγάλου συγγραφέα:

“Ο Sam πήγε προς το κρεβάτι του, ξάπλωσε και κοιμήθηκε. Έναν ύπνο στωικό, βαθύτατα κομψό. Έναν ύπνο που έφερε μια στιγμή χωρίς καταγραφή και μαρτυρία, καθώς η αγάπη τον κύκλωνε κι ανέπνεε τον ίδιον με αυτόν αέρα. Έβρεχε όταν άφησε την τελευταία του πνοή, ακριβώς όπως θα το ήθελε αυτός. Ο Sam ήταν άνθρωπος που κατοικούσε μες τον εαυτό του. Κάτι ξέρω απ’ αυτούς τους ανθρώπους. Πρέπει να τους επιτρέπεις να αποφασίζουν μόνοι τους πώς θα φύγουν. Η βροχή έπεφτε κρύβοντας τα δάκρυα.”


Συντελεστές

Μετάφραση: Δάφνη Οικονόμου
Σκηνοθεσία: Γιώργος Οικονόμου
Σκηνικά: Κώστας Βελινόπουλος
Φωτισμοί: Γιάννης Δρακουλαράκος
Κοστούμια: Παύλος Θανόπουλος
Βοηθός Σκηνοθέτη: Ελίνα Ρίζου
Σχεδιασμός Ήχου: Βασίλης Κορρές
Φωτογραφίες: Ελεάννα Κοκκίνη
Αφίσα Γραφιστικά: Μαριλίλα Κυρτάτα
Μουσική Επιμέλεια: Γιώργος Οικονόμου


Με τους:

Γιώργο Κέντρο
Τζένη Θεωνά
Πέτρο Λαγούτη
Βασίλη Παλαιολόγο


Πρεμιέρα: Παρασκευή 20 Οκτωβρίου
Μέρες και ώρες παραστάσεων

Παρασκευή: 21.15
Σάββατο: 18.15 & 21.15
Κυριακή: 18.15

Τιμές εισιτηρίων

Γενική Είσοδος: 15€
Μειωμένο: 12€

Διάρκεια: 80’

FB: Fool for Love. GR2017-18

Θέατρο Άλμα (Β’ Σκηνή)
Οδός Αγίου Κων/νου & Ακομινάτου 15 – 17
Αθήνα, Τ.: 21 0522 0100

Ζωή Μετά Χαμηλών Πτήσεων του (Αρκά) Σκην.: Δημήτρης Αγοράς
« Γιαγιά Ιουλία
“Τα έχω 400!
Η φίλη μου η Ελπινίκη είναι δέκα χρόνια μικρότερη μου
και δε θυμάται ούτε το όνομα του άντρα της."
Στέλλα
“Αλτσχάιμερ;"
Γιαγιά Ιουλία
"Οχι, Χαρίλαος"
»
"Ζωή Μετά Χαμηλών Πτήσεων"(Αρκάς)
Σκην.: Δημήτρης Αγοράς Θέατρο Σημείο
Από 5/10

Οι ήρωες του ΑΡΚΑ, μετά τις sold out εμφανίσεις τους, ξεπηδούν για 2η χρονιά μέσα από τις σελίδες των κόμικς και ανεβαίνουν από τις 5 Οκτωβρίου στο θέατρο Σημείο, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Αγορά. Η "Ζωή Μετά", ο "Ισοβίτης", οι “Χαμηλές Πτήσεις”, ο "Καστράτο", το "Μαλλί με Μαλλί" πρωταγωνιστές στην ξεκαρδιστική παράσταση “Ζωή Μετά Χαμηλών Πτήσεων”, που θα φέρει λυτρωτικό γέλιο στα χείλη κάθε πικραμένου.

Ο Μπαμπάς Σπουργίτης προσπαθεί να ξεπεράσει την προδοσία της σπουργιτίνας, να βρει καινούργια σύντροφο και να χαλιναγωγήσει το "τέρας" που έχει για γιο. Ο Ισοβίτης βρίσκει παρηγοριά στο μοναδικό πλάσμα που του προσφέρει τη φιλία του με το αζημίωτο, τον βρωμερό ποντικό Μοντεχρήστο, ενώ ο Θανατοποινίτης γράφει την αυτοβιογραφία του περιμένοντας χάρη. Η Λουκρητία θέλει απελπισμένα σεξ, μα η σκληρή μοίρα είναι το μόνο σκληρό πράγμα που συναντά, καθώς συγκάτοικος της είναι ο ευνούχος Καστράτο. Σ' ένα κομμωτήριο, οι γλώσσες κόκαλα δεν έχουν και κόκαλα σπάνε, με τις πελάτισσες να είναι έτοιμες να πιαστούν μαλλί με μαλλί. Τέλος, στην κόλαση και στον παράδεισο τα πράγματα δεν είναι έτσι όπως μας τα είπαν. Ζωή μετά υπάρχει, αλλά κάτι μας θυμίζει από τα πριν.

Στη “Ζωή Μετά Χαμηλών Πτήσεων”, τα κείμενα και οι χαρακτήρες του αγαπημένου σκιτσογράφου ζωντανεύουν, σχολιάζοντας με λιτό αλλά καυστικό τρόπο την καθημερινότητα του σύγχρονου Έλληνα, τις ανθρώπινες σχέσεις, τους φόβους, τους πόθους και τις μεταφυσικές του ανησυχίες. Μια παράσταση που απευθύνεται με τόλμη σε όλους όσοι αγαπούν τον ΑΡΚΑ και δε φοβούνται να κοιτάξουν με σαρκασμό το πρόσωπό τους στον καθρέφτη.


ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Συγγραφέας: ΑΡΚΑΣ
Θεατρική Διασκευή / Σκηνοθεσία: Δημήτρης Αγοράς
Πρωτότυπη Μουσική Σύνθεση: Μάνος Αντωνιάδης
Κοστούμια: Κωνσταντινιά Βαφειάδου
Σκηνικά: Δημήτρης Αγοράς - Μαρία Κακάρογλου
Κίνηση: Αντιγόνη Γύρα
Φωτισμοί: Anti Steve
Βοηθός Σκηνοθέτη: 'Ελενα Τυρέα
Γραφιστική Επιμέλεια/ Σχεδιασμός Αφίσας: Σοφία Αποστολοπούλου
Φωτογραφίες: Νίκος Πανταζάρας
Κομμώσεις: Γιώργος Νικολαΐδης

Με τους: Δημήτρη Αγορά, Έλενα Αρβανίτη, Αλέξη Βιδαλάκη, Δημήτρη Κανέλλο, Στέφανο Κοσμίδη, Μαρία Μπαλούτσου, Χαρά Τσιτομενέα


Μέρες και ώρες παραστάσεων
Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21:15
Κυριακή στις 18:15

Διάρκεια: 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Τιμές Εισιτηρίων
Γενική είσοδος: 15,00 ευρώ
Μειωμένο: 12,00 ευρώ (Φοιτητές/ Μαθητές / Σπουδαστές/ Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων/ ΑμΕΑ)
Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ): 10 ευρώ
Ατέλειες: 5,00 ευρώ

URL: http://arkas-theatro.gr/
FB: Ζωή Μετά Χαμηλών Πτήσεων/ΑΡΚΑΣ

Θέατρο Σημείο
Χαρ. Τρικούπη 4, Καλλιθέα 176 71
(Πίσω από το Πάντειο Πανεπιστήμιο)
Τηλέφωνο: 210 922 9579
10.30 πμ-13.30 μμ & 17.30 μμ-21.30 μμ

«ΠΕΤΑΕΙ ΠΕΤΑΕΙ»
(Boeing – Boeing)
του Marc Camoletti
σε σκηνοθεσία Γιώργου Βάλαρη

στο θέατρο «Χυτήριο» απο 24 Νοεμβρίου 2016

Από τις 24 Νοεμβρίου και κάθε Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή η «πτήση του γέλιου» θα προσγειώνεται στο Θέατρο Χυτήριο και οι θεατές θα αποβιβάζονται για να παρακολουθήσουν την πιο φρέσκια κωμωδία της χρονιάς με τίτλο «ΠΕΤΑΕΙ ΠΕΤΑΕΙ» σε μετάφραση Βάσιας Παναγοπούλου, διασκευή Στέλιου Παπαδόπουλου & Γιώργου Βάλαρη και σε σκηνοθεσία Γιώργου Βάλαρη.
Στην Ελληνική απόδοση της κλασικής φάρσας του Γάλλου Marc Camoletti «BOEING BOEING», που μετά το West End και το Βroadway παρουσιάζεται και στην Ελλάδα, ο Μάνος (Μάνος Ιωάννου) ένας play boy και πετυχημένος αρχιτέκτονας, ασπάζεται το επικίνδυνο χόμπι της πολυγαμίας με 3 όμορφες αεροσυνοδούς, την Τουρκάλα Χούλια (Αγγελική Δαλιάνη), την Ιταλίδα Γκαμπριέλλα (Μαρία Κορινθίου) και την Γερμανίδα Γκρέτχεν (Βίκυ Κάβουρα) που πετάνε σαν μελισσούλες και προσφέρουν απλόχερα το μέλι τους στην ερωτική του ζωή. Όλα ανατρέπονται όμως τη μέρα που ο παιδικός φίλος του απο την Κρήτη, ο σύντεκνος Σήφης (Μάνος Παπαγιάννης) τον επισκέπτεται μετακομίζοντας στην Αθήνα, την ίδια ημέρα που κατα σύμπτωση αλλάζει το πρόγραμμα των τριών αεροσυνοδών, οι πτήσεις τους ακυρώνονται και πρέπει να μείνουν στο ίδιο σπίτι, χωρίς φυσικά να γνωρίζει η μία την ύπαρξη της άλλης... Τότε η πιστή οικονόμος αλλά και φύλακας άγγελός του Μάνου η δαιμόνια Κούλα (Τζέση Παπουτσή) και ο επιστήθιος φίλος του καλούνται να πάρουν στα χέρια τους την ανεξέλεγκτη κατάσταση που οδηγεί σε ξεκαρδιστικές και απρόβλεπτες κωμικές ανατροπές με αποκορύφωμα το απογειωτικό…φινάλε!!
Σημείωμα σκηνοθέτη:
«Είναι πολύ μεγάλη η χαρά μου που σκηνοθετώ μια τόσο επιτυχημένη διεθνώς κωμωδία, ένα είδος που υπερασπίζομαι και αγαπώ τα τελευταία χρόνια, τη φαρσοκωμωδία, ένα δύσκολο είδος που απαιτεί δεξιοτεχνία, ρυθμό, μαθηματική εκτέλεση και βιρτουοζιτέ από τους ηθοποιούς, σε ένα χώρο όπως το «Χυτήριο», που ειδικά μετά τη επιτυχία του «Bam Bam» που παίχτηκε για τρεις σεζόν, έχει χτίσει ένα εκπαιδευμένο κοινό στην κωμωδία που είμαι σίγουρος ότι και φέτος θα αγκαλιάσει μια ομάδα νέων ηθοποιών αλλά και έμπειρων συνάμα με προεξέχουσα την καταλυτική παρουσία της αγαπημένης μου και δημοφιλούς κωμικού Τζέσης Παπουτσή!»
Λίγα λόγια για τον συγγραφέα και την ιστορία του έργου:
Η διασκεδαστική κωμωδία "Boeing-Boeing" τoυ Γάλλoυ Μαρκ Καμoλεττί, πoυ μεταφέρθηκε και στη μεγάλη oθόvη, είχε γvωρίσει τεράστια επιτυχία στo Παρίσι της δεκαετίας τoυ ‘60 και τηv είχε επαιvέσει ακόμα κι o αυστηρός κριτικός Ζαv-Ζακ Γκoτιέ της "Φιγκαρό". Στηv Ελλάδα αvέβηκε για πρώτη φoρά τo 1962, με τov τίτλo "Κoρίτσια...στov Αέρα", από τo θίασo τoυ Δημήτρη Χoρv και Μάρως Κοντού. Αργότερα ανέβηκε από τον Γιάννη Μπέζο, τον Παύλο Χαϊκάλη και τη Ναταλία Τσαλίκη με τον τίτλο «Φουλ της Ντάμας».
Ο Μαρκ Καμολεττί (1923-2003) έγραψε πάνω από 40 έργα και πήρε τον τίτλο του Ιππότη της Λεγεώνας της Τιμής στη Γαλλία. Το «Boeing-Boeing», η πρώτη μεγάλη διεθνής επιτυχία του, παίχτηκε επί επτά χρόνια και έκανε 2000 παραστάσεις στο πρώτο του ανέβασμα στο Λονδίνο. Έτσι, μπήκε στο Βιβλίο Γκίνες ως το πιο πολυπαιγμένο Γαλλικό έργο διεθνώς. Στην ταινία παραγωγής της Παραμάουντ πρωταγωνίστησαν ο Τζέρυ Λούις, ο Τόνι Κέρτις και η Θέλμα Ρίττερ. Κατόπιν, ένα άλλο έργο του το Don’t dress for Dinner, παίχτηκε επίσης επί επτά χρόνια στο Γουέστ Εντ του Λονδίνου. Γάλλος υπήκοος, γεννημένος στη Γενεύη, αναγνωρισμένο μέλος της Soceiete National des Beaux Arts, ο Μαρκ Καμολεττί, στη θεατρική του καριέρα ευτύχησε να δει τρία έργα του να παίζονται ταυτόχρονα στο Παρίσι. Δέκα από τα έργα του έχουν επίσης μεταφερθεί στην τηλεόραση. Η δουλειά του εξακολουθεί να λάμπει σε πολλές γλώσσες και σε πάνω από 55 χώρες. Πέθανε το 2003.
To «Boeing Boeing» ευτύχησε ξανά στο τελευταίο του ανέβασμα στο West End του Λονδίνου το 2017 και στην Αμερική το 2008 στο Broadway όπου απέσπασε πολλές υποψηφιότητες για Tony Awards και κέρδισε για best revival of a play και α’ αντρικού ρόλου.
Συντελεστές:
Μετάφραση: Βάσια Παναγοπούλου  
Διασκευή: Στέλιος Παπαδόπουλος & Γιώργος Βάλαρης
Σκηνοθεσία-μουσική επιμέλεια: Γιώργος Βάλαρης
Σκηνικά: Διονύσης Χριστοφιλογιάννης
Κοστούμια: Αλέξης Φούκος
Φωτισμοί: Λοίζος Λοίζου
Βοηθός σκηνοθέτη: Καλλιόπη Κοτζαηλία
Χορογραφία: Nancy Lemon
Φωτογράφιση παράστασης: Ρούλα Ρέβη

ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: (με αλφαβητική σειρά)
Αγγελική Δαλιάνη, Μάνος Ιωάννου, Βίκυ Κάβουρα, Μαρία Κορινθίου, Μάνος Παπαγιάννης
Φιλική συμμετοχή: Τζέση Παπουτσή


Παραγωγή: Χυτήριο Σημείο Πολιτισμού – Σκηνή Ανδρέας Βουτσινάς
http://www.chytirio.gr, https://www.facebook.com/XYTHPIOTheatreArtCafe,
https://twitter.com/chytirio

«ΠΕΤΑΕΙ ΠΕΤΑΕΙ» στο facebook: https://www.facebook.com/Πετάει-Πετάει-η-πιο-φρέσκια-κωμωδία-που-σε-απογειώνει-166600000450690/?ref=ts&fref=ts&qsefr=1

Παραστάσεις:

Σημείο Πολιτισμού ΧΥΤΗΡΙΟ
Ιερά Οδός 44 (στάση ΜΕΤΡΟ: Κεραμεικός), Τηλ.: 210 3412313

Πέμπτη 20.00 μ.μ.
Παρασκευή 21.00 μ.μ.
Σάββατο στις 18.00 μ.μ. και 21.00 μ.μ.
Κυριακή στις 19.00 μ.μ.

Διάρκεια: 120 λεπτά (με διάλειμμα)

Κάθε Πέμπτη γενική είσοδος 15 € 
Κάθε Παρασκευή γενική είσοδος 12 € 
Κάθε Σάββατο και Κυριακή γενική είσοδος 18 € 
Φοιτητές, άνεργοι, παιδικό και άνω των 65 γενική είσοδος 10€ 

Ώρες ταμείου: Καθημερινά 5.00 μ.μ. - 9.00 μ.μ.
Τηλ.: 2103412313 & 6951787821

«ΜΩΡΟ ΜΟΥ»
με την Ρουμπίνη Βασιλακοπούλου
στο Χυτήριο απο Δευτέρα 7 Νοεμβρίου 2016

Η Ρουμπίνη Βασιλακοπούλου, ερμηνεύει τον ρόλο μιας γυναίκας που «διανυκτερεύει» ..… στον θεατρικό μονόλογο «ΜΩΡΟ ΜΟΥ» σε κείμενο της ίδιας. Την σκηνοθεσία υπογράφει ο Κωνσταντίνος Χατζής. Απο Δευτέρα 7 Νοεμβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στο Χυτήριο.

Μια γυναίκα μετράει τη ζωή της. Δεν περιμένει τίποτα. Η μήπως περιμένει? .... Νοσταλγεί, σαρκάζει, αυτοσαρκάζεται. Λέει πώς δεν θυμώνει πιά. Τζογάρει στον έρωτα …. Μια γυναίκα: έζησε, απόλαυσε, σημάδεψε, σημαδεύτηκε …. Μια γυναίκα σε αέναη αναζήτηση ……………………………………

Ιούνιος. Στη γιορτή του Κλήδονα. Η κυρία Μαρία εδώ. Με θέα την Ακρόπολη. Εδώ. Πιστή στο νυχτερινό της ραντεβού, αργά το βράδυ, στις 5. Εδώ πάντα καταλήγει, μετά απο πολύωρο περπάτημα στους δρόμους της Αθήνας. Εδώ, στην δική της πρωτεύουσα.

Μιλάει:
« Κυρια Μαρια γιατι δεν πας σπιτι; Ξεμεινες! Ρουφιανα της νυχτας!
Εσυ και τα τσιγαρα σου
Εσυ κι οι μουσικες σου
Για να παρατηρεις
Για να σαρκαζεις
Για να περιφερεσαι γυρω απ την ιστορια σου
Για να νοσταλγεις
Για να λες πως δεν θυμωνεις πια
Για να τζογαρεις στον ερωτα
Για να αναζητας την αγαπη
Κυρια Μαρια των γηπεδων, κλεψε μια γαρδενια. Βαλ την στο στηθος σου. Σου παει.
Καλο σου ξημερωμα.»

Ο χρόνος που διαρκεί ο λόγος της κυρίας Μαρίας είναι πραγματικός. Απο τις 5:00 αργά το βράδυ μέχρι 6:05 το πρωί, όταν ακριβώς έρχεται το πρώτο φως, στις 24 Ιουνίου του 2016.

Συντελεστές:
Κείμενο / Ερμηνεία: Ρουμπίνη Βασιλακοπούλου
Σκηνοθεσία – Φωτισμοί: Κωνσταντινος Χατζής
Σκηνική εγκατάσταση: Θανάσης Καλογιάννης
Φωτογραφίες :Χάρης Γερμανίδης

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:
Πού: Σημείο Πολιτισμού ΧΥΤΗΡΙΟ
Ιερά Οδός 44 (στάση ΜΕΤΡΟ: Κεραμεικός), Τηλ.: 2103412313

Παραγωγή: Χυτήριο Σημείο Πολιτισμού – Σκηνή Ανδρέας Βουτσινάς
http://www.chytirio.gr , https://www.facebook.com/XYTHPIOTheatreArtCafe, https://twitter.com/chytirio

Προπώληση εισιτηρίων : www.viva.gr


Εναρξη : Δευτέρα 7 Νοεμβρίου 2016
Ωρα έναρξης: 21:00
Ημέρες παραστάσεων: Κάθε Δευτέρα και Τρίτη
Ημερομηνία λήξης παραστάσεων: Τρίτη 28 Φεβρουαρίου 2017
Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά
Διάλλειμα: Οχι
Εισιτήριο: Γενική Είσοδος 12 ευρώ.
Ανεργοι, πολύτεκνοι, συνταξιούχοι, φοιτητικό, με την επίδειξη των απαραίτητων δικαιολογητικών, είσοδος 7 ευρώ.
Τηλ. κρατήσεων: 210 3412313 από 17:00 έως 22:00

Ευχαριστούμε την κυρία Αλίκη Δανάλη για την επικοινωνία και την προβολή της παράστασης.

Ευχαριστούμε την NOVA για την συνεργασία


Τα Nova Προνόμια είναι το πρόγραμμα επιβράβευσης συνδρομητών της Nova!!!
Μέσα από τα Nova Προνόμια, οι συνδρομητές μπορούν να κερδίσουν δώρα & να απολαύσουν προσφορές που έχουν εξασφαλιστεί αποκλειστικά για εκείνους.
Nova Προνόμια, γιατί έχεις πάντα κάτι να κερδίσεις!»


Ευχαριστούμε την MAC για τα προιόντα μακιγιάζ



Ευχαριστούμε τους Χορηγούς Επικοινωνίας του Θεάτρου ΧΥΤΗΡΙΟ
STREETRADIO www.streetradio.gr, SINWEBRADIO www.sinwebradio.com, M-WORD RADIO http://m-wordradio.gr, STEKIRADIO www.stekiradio.gr, LIFE www.life.gr, ZOUGLA www.zougla.gr, GOVASTILETO www.govastileto.gr, ENTER-TV www.entertv.gr , ATHENS MAGAZINE www.athensmagazine.gr, KULTUROSUPA www.kulturosupa.gr, COSMOPOLITI www.cosmopoliti.gr , ENALLAKTIKOS www.enallaktikos.gr, THEATRIKA PROGRAMMATA www.theatrikaprogrammata.gr, ΘΕΑΤΡΟΜΑΝΙΑ www.theatromania.gr, TRALALA www.tralala.gr, WEBMUSIC www.webmusic.gr, BORO www.boro.gr, KALLITEXNES www.kallitexnes.gr, ARTISTBOOK www.artistbook.gr, GREEKAFFAIR www.greekaffair.gr, DIASKEDASI INFO www.diaskedasi.info, AVECNEWS www.avecnews.gr, PASSIONTHEATER passiontheater.gr, ALL4FUN www.all4fun.gr, POLISPRESS www.polispress.gr, FRESHART24 www.freshart24.gr, ARTANDPRESS http://artandpress.gr, KALITHEASI www.kalitheasi.gr, NOIZY www.noizy.gr, ΤΡΙΤΟ ΚΟΥΔΟΥΝΙ http://tritokoudouni.gr, SIGMAMEDIA www.sigmamedia.com.gr, ΣΥΝΑΠΑΝΤΗΜΑ www.sinapantima.gr, TEXNISERGIANI www.texnisergiani.gr, INDEPENDENT www.independent.gr, PERITHEATROU www.peritheatrou.net, FIGHT BOOK www.fightbook.gr, BUSINESS WOMAN http://businesswoman.gr, ROCKANDROLL www.rockandroll.gr, SINGLEPARENT http://singleparent.gr, PLOUMISTOS www.ploumistos.com, NYXTOSCOPIO http://www.nyxtoscopio.gr/, SKYWALKER www.skywalker.gr